«Автоматические Удовлетворители»
Принято считать, что «Автоматические Удовлетворители» («АУ») является первой панк-группой в СССР, а её лидер и основатель Андрей «Свин» Панов — первым панком. Именно панком, а не панк-рокером. Конечно, «Автоматические Удовлетворители»выпускали альбомы и даже гастролировала по стране, но Свин не ставил музыку на первое место. Для него главным был сам дух бунтарства и наплевательское отношение на окружающую действительность. Как и положено панкам, музыканты «Автоматических Удовлетворителей»не старались совершенствовать свои таланты и просто пытались играть слаженно, что у них, честно говоря, не всегда получалось. Однако песни Свина поражали в то время своей новизной и действовали магически на неокрепшие умы советской молодёжи, породив целую массу подражателей
Сальто перед смертью
Кирилла Ненашева с историей Ступы познакомил Никита Фещенко, который впоследствии стал одним из операторов документального фильма. Фещенко скинул видео, где Костя пел на пригорке «Пушистый хвост лисицы» — тогда самую популярную его композицию в сети. Кирилл признавался, что Ступин сразу ему не понравился, но что-то его в нем зацепило и он иногда возвращался к его творчеству. А потом возникла идея о создании фильма. История Ступы привлекла Ненашева тем, что это история человека, который всю жизнь находится на грани между жизнью и смертью, легендой и реальностью.
В первую же встречу Ступин поделился своим видением фильма. Идея была такая: Костя сядет в машину, расскажет о себе, потом они поедут к вокзалу, Ступин поднимется на мост, спрыгнет и разобьется, перед этим сделав сальто. Это его веселило.
Кирилл переживал о том, как сложится съемочный процесс с Константином. Изначально он просто собирался отснять его в Орле, но потом случилось так, что Ступин переехал к Ненашеву. Режиссер говорил, что было необычно впускать незнакомого человека в свою квартиру на две недели. Особенно если это Ступин со своей грозной внешностью и темным прошлым. Но дальше все сложилось благоприятно. Кирилл и Костя нашли много точек соприкосновения, постоянно разговаривали.
Список запрещенных зарубежных артистов: кому на 50 лет закрыт въезд в РФ
Еще в апреле в российских СМИ появился список украинских артистов, которым запретили на 50 лет въезд в Россию. В него вошли не только певцы, но и актеры, телеведущие, клипмейкеры, другие известные персоны.
Также будет интересно: Правила въезда в Россию, проверка запрета на въезд.
Все попавшие в список не имеют подданства РФ. Кто же они: запрещенные в России артисты?
Потап и Настя Каменских
Вот перечень лиц, которые больше не могут вести свою творческую деятельность в нашей стране:
- Макс Барских (Николай Бортник). Список запрещенных артистов 2022 года он открывает неслучайно. Макс Барских в начале СВО даже потребовал удалить свои песни с российских площадок. Впрочем, потом их вернули, но интерес слушателей явно угас. Сейчас украинский певец собирается покорять американскую поп-индустрию.
- Мила Сивацкая. Актриса, наиболее известная российскому зрителю по роли Василисы в трилогии «Последний богатырь», точно больше не будет сниматься в России. Как минимум до 2072 года въезд в страну ей закрыт.
- Светлана Лобода. Певица, ранее возглавлявшая российские чарты, теперь выпала из российской медиаповестки. А ее продюсера, Натэллу Крапивину, лишили гражданства РФ.
- Елена Синельникова. Украинский продюсер, автор проекта «Орел и решка», который успешно шел более 10 лет на телеканале «Пятница». Ее проекты российские телезрители точно увидят нескоро.
- Евгений Мильковский. Украинский музыкант, лидер группы «Нервы» также попал в список тех, кого в России больше не рады видеть.
- Николай Серга, Антон Птушкин, Андрей Бедняков, Владимир Дантес, Марина Гранкина. Ведущие проекта «Орел и решка».
- Никита Алексеев. Вокалист, участник конкурса «Евровидение» от Украины в 2018 году.
- Алан Бадоев. Знаменитый клипмейкер из Украины, снявший немало видеороликов для российских артистов, больше не намерен работать в РФ. Впрочем, въезд сюда ему и так закрыт на 50 лет.
- Потап и Настя Каменских. Изучая, какие артисты в черном списке, нельзя не отметить продюсера Алексея Потапенко и его супругу. Их негативные высказывания в отношении России не остались незамеченными. Теперь хиты дискотек середины нулевых будут звучать в других странах. В РФ украинские артисты выступать точно не будут.
- Алина Паш. Украинская певица, участница «Евровидения» и шоу «X-фактор».
- Олег Бондарчук. Продюсер певца Никиты Алексеева, режиссер, в РФ известен по работе с Аллой Пугачевой и Филиппом Киркоровым.
- Monatik (Дмитрий Монатик). Украинский вокалист и хореограф, автор песен и композитор.
- Святослав Вакарчук («Океан Эльзы»). Свое отношение к России лидер некогда популярной рок-группы высказал давно. Но это не мешало вести здесь активную концертную деятельность. Теперь дорога на рок-фестивали и другие мероприятия в РФ ему точно закрыта.
- Евгений Комаровский. Знаменитый теледоктор, учивший миллионы родителей правилам воспитания детей, теперь в РФ персона нон-грата.
- ЯнГо (Ян Гордиенко). Один из самых популярных в Украине блогеров и телеведущих. Был одним из героев шоу «Орел и решка».
- Дмитрий Комаров. Телеведущий, путешественник, автор телепроекта «Мир наизнанку» на телеканале «Пятница».
- Тина Кароль (Татьяна Либерман). Украинская певица.
- Ирина Швайдак. Певица, участница группы «Один в каноэ».
- Юрий Каплан (Валентин Стрыкало). Автор юмористических зарисовок с видеохостинга больше не снимает смешные ролики. Их место заняли высказывания против РФ.
- Устим Похмурский. Певец, участник группы «Один в каноэ».
- Алексей Завгородний «Позитив». Певец, экс-участник группы «Время и стекло», солист проекта «Мозги».
- Игорь Дзиковский. Участник украинской группы «Один в каноэ».
- Андрей Данилко (Верка Сердючка). Знаменитый в прошлом артист, создатель образа проводницы. Поп-исполнитель, участник «Евровидения».
- Надя Дорофеева. Певица, экс-участница группы «Время и стекло».
- Иван Дорн. Популярный музыкальный исполнитель.
- Джамала (Сусана Джамаладинова). Участница песенного конкурса «Евровидение» от Украины.
Певица Светлана Лобода
Этот список артистов с запрещенным въездом в РФ не окончательный. Он будет дополняться по мере публикации данных
Секс, наркотики, рок-н-ролл и… тюрьма
С малолетства Константин не жалел себя. Изо дня в день он себя убивал, сокращал дни своей жизни. Не изнурительной работой, нет. Ступин ни дня в своей жизни не проработал. Что не скажешь о его организме, которому приходилось перерабатывать огромные дозы наркотиков. Марихуана и героин — мода и типичная рокерская привычка. Ступе нравилось быть на этой волне, но она его и погубила.
Первый тюремный срок он получил за хранение наркотиков, которые случайно оставил в хлебнице. Второй раз его посадили за кражи. Тюремный стаж Ступина — 9 лет. Наркотики, музыка, не приносящая дохода и постоянные кражи, которыми он пытался обеспечить себе жизнь — замкнутый круг. Но Константин никогда не жалел о том, что все сложилось именно так. Его друзья говорили, что иначе он жить не хотел. Секс, наркотики, рок-н-ролл — девиз того поколения. И Костя жил так, как было модно.
Как живут панки?
На что похожа жизнь панков? Многие считают, что люди, поддерживающие эту субкультуру, живут «идеально» – никакой работы, никаких обязанностей, сплошные вечеринки, наркотики и рок-н-ролл. В действительности дела обстоят не совсем так. Спору нет, вольностей в жизни панков больше, чем у других людей, но и прожигать дни большинство из них не намеревается. Как правило, они придерживаются основных принципов движения, не забывая и о «мирских» заботах.
Принципы панков
Идеология субкультуры молодежи панки проста и понятна:
- Главное – протест. Против чего выступают приверженцы движения? Основная ценность для большинства панков – свобода, потому они стараются противостоять всему, что ее ограничивает.
- Важный нюанс – панк-группы и все те люди, которые разделяют идеи субкультуры, не продаются.
- Еще один принцип – полагаться исключительно на самого себя.
Как выглядят панки?
Их внешний вид – одна из главных отличительных черт. Понять, что перед тобою человек конкретной субкультуры можно за пару секунд, зная, как одеваются панки и какого стиля они придерживаются. К главным отличительным характеристикам относятся следующие:
- Основное правило: панки не выглядят как все. Они могут носить и длинные, и короткие прически – мода на «гриву» то возвращается, то снова отходит на второй план – но они всегда будут бросаться в глаза за счет определенных необычных эпатажных деталей.
- Блестки, яркие цвета, спандекс, кожа, узкие до невозможности брюки, леопардовые принты, огромные бляхи на поясах – чем больше непривычных для традиционного общества деталей в обреза, тем это круче.
- Выбирая между модным, наглаженным и простым, грязным, панки предпочтут последний вариант.
- Сочетание несочетаемых деталей – в почете. Только на истинном панке теплые шерстяные гольфы будут идеально смотреться с легкими дырявыми джинсами.
- Кроме прочего, люди, разделяющие идеи субкультуры, очень часто выделяются благодаря громоздким и грубоватым аксессуарам.
Как здороваются панки?
«Хой» – этот клич часто звучит, как приветствие панков. Это слово часто появлялось в текстах песен российский групп, принадлежащих к субкультуре. Со временем его начали употреблять в качестве приветствия, подкрепляя особым жестом – «козой», при котором на руке загнуты все пальцы, кроме указательного и мизинца. Последний тоже может считаться символом культуры, потому что его слушатели панк-групп использовали на концертах для демонстрации своего одобрения.
Чем занимаются панки?
Глядя на то, как одеты эти люди, как много они путешествуют и что могут себе позволить, у общественности возникает полностью логичный вопрос: как панки зарабатывают? Никакого секрета здесь нет. Многие панки ведут «мирской» образ жизни. Они работают на обыкновенной работе – в офисах, на предприятиях. Панками же их делает только верность идеям и принципам субкультуры.
Трушные представители течения тоже не бездельничают. Большинство из них организовывает концерты и фестивали, записывают музыку, пишут и издают книги, становятся организаторами и участниками важных для социума демонстраций. Часть настоящих панков открывает собственные музыкальные магазины или лавки с аксессуарами для тру ценителей движения.
Как панки проводят свободное время?
Свобода – главная цель и любовь панков. Ради нее они на многое готовы. Чем занимаются в свободное время панки? Как правило, путешествуют. Причем не привычными многими способами, а автостопом или вообще пешком. Еще одно любимое занятие панков – стритование. Этим термином обозначается действие, когда кто-то один играет на музыкальном инструменте (на гитаре в большинстве случаев), а его напарник со шляпой в руках ходит неподалеку и собирает деньги у благодарных прохожих.
«Сектор газа»
Большинство поклонников панк-рока не воспринимают «Сектор газа» в качестве серьёзного коллектива, играющего классический панк. Но, как уже было сказано выше, панк — это состояние души. И лидер группы Юрий «Хой» Клинских был самым что ни на есть настоящих панком в душе и по жизни. Да, его песни — это нагло передранные хиты зарубежных групп или откровенная попса, тексты изобилуют крепкими словечками, а музыка поражает своей эстрадностью. Но всё-таки это панк-рок, причём во многих его проявлениях — от хоррор-панка до рэпа и фолка. По существу, «Сектор газа» больше любили те самые гопники, которые не давали прохода неформальным молодёжным группировкам, нежели сами панки и рокеры, но это вовсе не принижает вклад Юрия Хоя в отечественный андеграунд.
«СМЕХ»
Смех
«Смех» — довольно популярная группа. Сами музыканты называют себя «панк группировочкой Всея Руси». Коллектив был образован в 1999 году в подмосковной Истре. Группа позиционирует себя, как полностью независимая от современных музыкальных тенденций, а также мнения кого бы то ни было, включая своих фанатов. Но во многом именно из-за этого группа и нравится своим слушателям.
Ребята не подстраиваются под чьи-либо вкусы, обильно используют ненормативную лексику, музыку играют исключительно тогда, когда есть такое желание. В общем, настоящие панки! И в плане музыки, и в плане жизненного мировоззрения участников.
Перерывы в карьере и бытовые сложности
В феврале соосновательница группы «Краснознаменная дивизия имени моей бабушки» Яна Смирнова объявила об уходе из коллектива. В большом посте во «ВКонтакте», объяснявшем это решение, Яна рассказала о творческих разногласиях с другими участниками группы, в том числе с ее лидером Иваном Смирновым, мужем артистки
В качестве главной причины, по которой певица решила покинуть группу, Яна указала «нехватку времени на важное лично для меня». К тому моменту «КДИМБ» исполнилось 11 лет, и 7,5 из них роль вокалистки Яна совмещала с обязанностями мамы дочери Сони — «не считая беременности, которая тоже прошла на сцене, на записи и так далее»
В беседе с «ИМИ.Журналом» Яна призналась, что одной из важных причин ее ухода со сцены стал ребенок. Впрочем, на семейную жизнь Смирновой такое решение повлияло благотворно.
«Мама в группе и папа в группе — это, как правило, две разные истории. Как мама я сильнее мужа переживаю за то, как ребенок засыпает без нас, что он завтра наденет, сделаны ли уроки, как отвезти его на кружки, — и это естественно. Когда папа занят в той же группе, что и ты, сменить маму он не может. Помогают бабушки и дедушки. Ванька — суперпапа и всегда им был. И все-таки сейчас, когда мы занимаемся творчеством врозь, многие бытовые мелочи стали очевиднее, нам стало легче друг друга поддерживать и меняться местами», — рассказала экс-вокалистка «КДИМБ».
По словам Яны Смирновой, остаться «поющей мамой» для нее было крайне сложно еще и по финансовым причинам.
«Я думала про Arcade Fire, с которыми нашу команду часто сравнивали музыкальные критики, — ведь у Вина и Реджин есть ребенок и они продолжают вместе играть. Насколько я слышала, они возят ребенка с собой на гастроли в специальном фургоне. Для этого нужны огромные деньги — мамки, няньки, чтобы все были вокруг тебя, только бы ты, продолжая концертную жизнь, не разлучался с ребенком. Такая история для маленькой независимой российской группы — это утопия», — отметила музыкант.
Как бы то ни было, уход из проектов ради воспитания детей не обязательно подразумевает полную смену интересов и сферы деятельности.
Лидер ростовских групп Motorama, «Утро», «Лето в городе» и «ТЭЦ» Влад Паршин, чья супруга Ирина долгое время играла в его проектах, говорит, что с самого начала предполагал: после рождения сына Михаила жена покинет концертный состав — но временно. Михаилу сейчас 4,5 года, его мама работает менеджером группы.
«Ира занимается организацией наших концертов и другими делами, которые можно делать удаленно. Для нас воспитание ребенка и общение с ним важнее, чем музыка. Музыкальные дела всегда можно отложить, перенести, а принимать участие во взрослении ребенка нужно обязательно», — рассказал Влад Паршин.
Влад Паршин с женой Ириной и сыном Михаилом. Фото из личного архива
Основательница Alai Oli Ольга Маркес отметила, что рождение первого сына Ежи 6 лет назад изменило ее жизнь, дав возможность поставить работу в группе на паузу и попробовать что-то еще (сегодня Маркес возглавляет успешный бизнес-проект «Секта»).
«До появления в моей жизни сына мне не хватало реализации в других сферах. Рождение первого ребенка помогло вновь освободить мою музыку. В моей жизни осталось ровно столько музыки, чтобы она не замыливалась, не была чем-то на автомате», — отметила вокалистка Alai Oli.
Ударник Пелагеи и Bordge Даниил Оплачкин назвал рождение дочери Лики, которой сейчас 8 месяцев, классной возможностью стать сильнее. Музыкант признал, однако, что после появления ребенка «личной жизни не стало».
«Я верю в знаки и удивительные стечения обстоятельств. Мы с женой Ксюшей вместе уже 9 лет и никогда даже не думали о детях. Но в какой-то момент у нас произошла беседа, в ходе которой мы осознали, что если вдруг — мы это выдержим, мы готовы, мы повзрослели. Как только мы об этом поговорили — прошла пара дней, не больше, — я приезжаю с репетиции и обнаруживаю дома заплаканную жену», — отметил музыкант.
Даниил отметил, что для него дети — это серьезная проверка на прочность и силу духа.
«Здесь раскрываются все качества — что в тебя вложили родители, что ты сам почерпнул в процессе взросления. Это момент, когда из юноши превращаешься в мужа: тут нет времени чему-то учиться, тут война. Мы воюем, все нормально. Но буду откровенен: бабочки в животе у меня не порхают», — рассказал барабанщик.
Даниил Оплачкин с дочерью Ликой. Фото: Ксения Оплачкина
Лидер «Сансары» Саша Гагарин — отец двух дочерей: Марго 18 лет, Мирославе — 10. Музыкант заявил, что, по его наблюдениям, многие пары спотыкаются о вопросы быта. Впрочем, личный опыт позволяет Гагарину относиться к таким вопросам философски.
«Память естественным образом стирает весь негатив, большинство моментов помнятся радужными, счастливыми и единственно возможными», — рассказал артист.
Личная жизнь
О семье Якова Цвиркунова известно немного. Музыкант очень сдержан, поэтому мало рассказывает о своей жизни вне сцены. Он предпочитает, чтобы его ценили как исполнителя. У симпатичного парня всегда было множество пылких поклонниц, но он с ранней юности был верен единственной женщине, своему идеалу.
Яков Цвиркунов с женой Ольгой
С женой Яков Цвиркунов прожил в гражданском браке 23 года. Только после такого внушительного срока пара официально узаконила отношения. Свадьба была романтичной, на берегу моря, которое супруги очень любят. На торжестве присутствовали только родственники и самые близкие друзья.
Жену Якова Цвиркунова зовут Ольга. Она простой человек, не имеющий никакого отношения к публичной профессии. Яков считает, что столь длительный союз возможен только с тем, кто близок по духу.
Музыкант является активным пользователем соцсетей, но в них мало личных фотографий. Есть ли дети у Якова Цвиркунова, никому не известно. Музыкант тщательно охраняет свою частную жизнь, так как не хочет проявления лишнего интереса к его семье.
Яков Цвиркунов сейчас
Острых ощущений, по словам гитариста, ему вполне хватает на сцене. А дом, где рядом родные люди — это место для отдыха. Личная жизнь Якова Цвиркунова является закрытой темой для посторонних.
Одно время поклонники Якова Цвиркунова подозревали, что он был влюблен в Марию Нефедову, скрипачку группы «КиШ». Их даже не раз женили представители прессы. Но в реальности Яков и Мария только друзья. В мужском коллективе женщина всегда пользовалась большим уважением как профессионал, но не была замечена в связях с участниками.
Яков Цвиркунов любит активный отдых. Он — большой поклонник мотоциклов, сноуборда и футбола. В 47 лет музыкант сохранил сильное и крепкое тело, так как всегда вел здоровый образ жизни.
В наши дни участники группы «Северный флот» активно продолжают дело, начатое Михаилом Горшеневым. В феврале 2023 года музыкальный коллектив отправился в турне, посвященное памяти рано ушедшего из жизни товарища.
Слава КПСС, Fallen MC против Эрнесто Заткнитесь, Майти Ди Рвать на битах
Слава КПСС, Fallen MC против Эрнесто Заткнитесь, Майти Ди – долгожданный рэп батл. Проект Рвать на битах проходит второй раз и это выступление ожидалось как самое горячее.
Слава КПСС, Fallen MC против Эрнесто Заткнитесь, Майти Ди заинтересовал любителей слушать русский рэп ещё и тем, что между Слава КПСС Гнойный и Эрнесто Заткнитесь был конфликт. Хотя скорее он был идейного плана, нежели личностный. В прошлом году в рамках мероприятия Версус против Слово был проведён батл между двумя этими участниками.
На этот раз противостояние было командное уже в формате Рвать на битах. Однако стоит отметить, что соревнование было не совсем равным. У Майти Ди есть опыт батлов под биты, когда как Fallen MC участвовал в таком соревновании впервые.
Тем не менее, это не помешало напарнику Гнойного продемонстрировать уверенный флоу. Но текст был сделан в стиле Антихайп и порой был слишком уж расслабленным и постироничным. Напротив, у Бесславных ублюдков наблюдалась серьёзная работа нал словами своих раундов. Встретились представители разных подходов – кропотливый разбор оппонента и колкие рифмы и панчи с одной стороны; работа на публику и пофигистичные тексты (какими они кажутся на первый взгляд), которые, на самом деле, не менее трудно написать.
Каждый раунд под биты Фаллена и Сони Мармеладовой Гнойный в Слава КПСС, Fallen MC против Эрнесто Заткнитесь, Майти Ди начинался с фразы, которая буквально въедалась в сознание толпы – это был своеобразный поп-припев. Сначала это был «Владимир Путин в рэп игре», далее «Сын Зюганова сказал мне – читай рэп», и в последнем командном раунде «Киберсамураи». Нарочито расслабленная манера позволила установить контакт с залом, а слова батла превратились в игру мемов, отсылок к предыдущим батлам и текущим событиям в стране.
Бесславные, напротив, решили действовать в традиционной манере – серьёзный разбор соперника и техничная читка. Также был брошен камень в огород поклонников Антихайпа, которые слепо следуют за своим кумиром, чтобы он не делал. Майти Ди раздал «попугаям» Гнойного печенье, отправив в зал несколько этих кулинарных изделий.
Эрнесто также колко бил по слабым местам противника – несоответствие слов на батле с Оксимироном и действиями после этого события. Каждый из этих подходов Гнойный Слава КПСС, Fallen MC против Эрнесто Заткнитесь, Майти Ди имеет место быть. Они хороши тем, что могут завоевать совершенно разную публику.
Гнойный Оксимирон «тот самый батл»
Итак, игра в очередной раз перевернулась, и у батл-культуры новый король. Прошедший на днях кроссовер Версус батл против Слово СПБ закончился неожиданной победой темной лошадки — Вячеслава Карелина, он же Гнойный, он же Слава КПСС, он же Соня Мармеладова, он же Бутер Бродский, он же Валентин Дядька.
У Гнойного так много альтер-эго, что Стиму пора разлогиниться и отдать никнейм Билли Милигана Славе. А третий раунд Оксимирона с рекламой книги «Тысячеликий герой», казалось, точно описывает все ипостаси Славы КПСС. Но, увы – Мирон сравнивал с героем себя, а Гнойному предрекал печальную судьбу дракона. Так кто же такой этот Слава КПСС? Что сделало его одним из главных лиц Слова СПБ? За кем стоит Антихайп?
Наконец наступил тот самый батл с Оксимироном, который возвел Вячеслава Карелина в ранг одних из самых известных людей в стране. О батле говорили все – политики, музыканты (Юрий Лоза в очередной раз высказал свое экспертное мнение), артисты, простые люди, сотни пабликов в Вконтакте тиражировали этот батл. Даже человек, который думает о России больше всех – Геннадий Онищенко – и то высказался, правда, с предложением штрафовать СМИ, которые транслируют подобную ересь.
Батл в очередной раз столкнул лбами площадки Версус Батл и Слово СПБ и получился невероятно зрелищным, а главное, с неожиданной развязкой. Оксимирон, любимец публики и самый яркий исполнитель на рэп сцене России, сложил свою корону у ног выскочки из Хабаровска. Получилось все весьма глупо – не сказать, что Слава КПСС сделал свой лучший батл, был на голову сильнее и просто разнес в пух и прах оппонента, нет – Мирон сам проиграл. Закопался в метафорах, распылился на неприязнь к Слову СПБ и потратился на хвальбы Версус Батла.
Несомненно, эта победа Гнойного оставит след в батл культуре (сам Слава от имени Валентина Дядьки уже выпустил сатирический трек по поводу своей карьеры).
Рэп, грязь и батлы.
Крестным отцом Гнойного можно смело считать Сашу Скула. Именно с его треков и началась рэп-карьера Вячеслава Карелина aka Валентин Дядька. Славе было 22, и тексты Саши вдохновили заняться своей музыкальной карьерой. Он черпает идеи в песнях «Бухенвальд Флава» и начинает записывать первые треки.
Уже тогда в его стиле чувствовалось влияние андеграунда, мата и ультраправой идеологии. В 2013 Слава КПСС записывает первый альбом Пих-Пох, который включал целых 4 композиции. Затем он вместе с проектом Smesharique (не путать с детским мультсериалом) записывает совместный EP, который особой известности молодому нигилисту не принес.
В то же время Вячеслав Карелин узнает о существовании батл площадки Слово СПБ (на Версус батл тогда брали только более или менее именитых соперников), и, записав заявку, проходит отбор, выбрав никнейм Гнойный. Тогда популярность Славы КПСС начала расти – его непередаваемый грязный стиль, уверенная подача и рыжая куртка (впоследствии «куртка Гнойного» стала предметом многих шуток и панчей) стали своего рода визитной карточкой будущей Сони Мармеладовой. Он уверено выходит в финал, щелкая соперников будто семечки, и в финале в своем стиле разбирается с Денисом Чейни
https://youtube.com/watch?v=UxSq_KarRJo
Забвение дает истинную гибель
Судьба Константина Ступина — судьба настоящего рок-н-рольщика. Его сценический образ и образ в реальной жизни не имели никаких различий. Бунтарь, панк, рокер даже покинул этот мир в своем стиле, которого придерживался всю жизнь. И после смерти его слава только возросла. А значит, частичка Ступина все еще осталась в этом мире. Как считал сам музыкант — забвение дает истинную гибель.
По сравнению с 2017 годом аудитория YouTube-канала Константина выросла в два раза. Журналист Юрий Дудь упомянул Ступина в своем фильме про ВИЧ и посвятил ему пост в Инстаграм. Рост популярности Ступы понемногу растет, и его команда не собирается останавливаться на этом. Возможно, когда-нибудь они сделают его песни классикой русского рок-н-ролла.
«Объект насмешек»
Тяжело отнести к панк-року группу, музыканты которой умеют играть на своих инструментах. Но ради «Объект насмешек» можно сделать исключение. Их песни-протесты являются чистейшим панком, даже если учесть то, что исполнены они профессионально и вполне качественно. Альбомы «Объект насмешек» — это всегда задорно, живенько и, как говорится, на злобу дня. Правда, до современной молодёжи вряд ли дойдёт смысл их песен. Это потому, что ей уже никогда не понять, кто такие люберы, зачем был нужен комсомольский билет и что такое гласность. Однако это вовсе не значит, что «Объект насмешек» можно сбросить со счетов и вычеркнуть из списка. Ведь недаром говорят, что история повторяется. И кто знает, может быть в скором времени песни группы снова обретут новую жизнь.
«Бомж отжигает на гитаре»
Жизнь не одарила Константина красивой внешностью — асоциальный образ жизни, постоянные пьянки и наркотики оставляли отпечатки на его теле. Обычно таких людей на улице обходят стороной. Даже ролик, благодаря которому о Ступе узнали в сети, называется «Бомж отжигает на гитаре». Но посмотрев его музыкальные видео, вы удивитесь контрастности между его экстравагантной внешностью и необычайно глубоким исполнением. Именно эта глубина и привлекла в жизнь Константина людей, которые пытались вытянуть его вверх.
Несмотря на внешнюю непривлекательность и тюремное прошлое, Ступин был притягательным. Его харизма пленила женщин: и молодых, и постарше. Друзья Кости признавались, что он мало рассказывал о своих мимолетных романах и никогда не хвастался. Но одну девушку он выделял — ее звали Ольга. Они были знакомы со школы
Ступину было очень важно поздравлять ее с праздниками. Ольга была особенной для него и чувства к ней он пронес через всю жизнь
В последний раз Ступин освободился из тюрьмы в 2013 году и примерно с этого времени в его карьере началось движение. Благодаря Денису Грекову — продюсеру Ступина, Кириллу Ненашеву — режиссёру документального фильм «Ступа», и музыканту Юрию Карпикову за 4 года до смерти Константин успел поделиться тем, что у него давно кипело на душе.
Влияние детей на творческий процесс
«С детьми время выкристаллизовывается, ты перестаешь его тратить на всякие пустяки — просто сразу понимаешь, что самое главное. Человек становится активнее: у многих моих друзей после рождения детей появились дома и машины», — поделилась Яна Смирнова.
«С музыкой такая же история: когда родилась Соня, мы с Ваней стали больше песен писать вместе, это были композиции для альбома „Кики“. Наличие малыша создавало уют и необходимое пространство для семейного общения, в том числе музыкального», — рассказала артистка.
По мнению Влада Паршина, появление ребенка помогло ему больше ценить время, а также позволило работать максимально эффективно при подготовке к концертам или работе в студии.
Певица Сабрина Багирова сравнивает родительство с «пинком под одно место», но рекомендует при этом не путать родительство с мученичеством.
«В обществе бытует мнение, что с появлением ребенка нужно полностью изменить образ жизни. Я считаю, что жертвовать собой в том объеме, в котором это делают многие наши соотечественники, не совсем правильно», — поделилась Сабрина.
Трехлетнего сына Соломона певица называет соавтором своих песен.
Сабрина Багирова с сыном Соломоном. Фото из личного архива
Другие собеседники «ИМИ.Журнала» заявили, что появление ребенка временно затормозило их творчество.
«Что я перестала делать — так это писать», — отметила основательница группы «Обе Две» Катя Павлова, мама девятимесячной Агнии.
«Я понимаю, что у меня это связано в первую очередь с грудным вскармливанием: просто не могу позволить себе роскошь надолго отлучиться из дома, ведь каждые три часа нужно кормить ребенка. Может, мне и хватило бы трех часов, но пока в голове есть определенный блок. Впрочем, я уверена, что это временно, потому что какие-то небольшие вещи уже пробиваются», — рассказала Павлова.
Лидер RSAC Феликс Бондарев вспоминает, что за полтора месяца до появления сына Демьяна в 2018 году у него «открылся поток»: музыкант каждый день что-то записывал, предчувствуя «конец эпохи».
«За то время, что сын ползает и ходит по нашей планете, я ничего еще не написал в плане лирики и текстов», — поделился Бондарев.
Воспоминания о «писательском блоке» сохранились и у Саши Гагарина.
«Помню, когда родилась старшая дочь, я не написал за полгода ни одной песни. Видимо, понадобилось время, чтобы оглянуться вокруг и понять, что изменилось в картине мира, осознать произошедшее», — заявил лидер «Сансары».
Впрочем, позже Саша нашел вдохновение в неожиданном месте — его версия песни «Отряд не заметил потери бойца» для недавнего трибьюта «Гражданской обороне», по словам артиста, родилась из колыбельной, которую он пел сначала старшей, а потом младшей дочери.
Сразу несколько песен певицы Саши Виноградовой («Полно», «Чистый ток», «Океан») также родились из импровизированных колыбельных, которые она пела дочке Марте (сейчас ей 4,5 года). В разговоре с «ИМИ.Журналом» Саша отметила, что, когда появился ребенок, ей захотелось отойти от инди-рока и альтернативы и начать сочинять композиции с минималистичным звучанием.
Саша Виноградова с дочерью Мартой. Фото из личного архива
Электронный музыкант Антон Маскелиаде рассказал, что после того, как его годовалый сын Марк начал ходить и сваливать все вокруг, появилась необходимость закрепить стоявшие в комнате гитары и банджо. В итоге Маскелиаде просто привязал их к стене проводами.
«Теперь мне сложно каждый раз их раскручивать, ставить назад. Из-за этого новые треки я пишу практически исключительно с использованием электронных инструментов», — рассказал Антон.
Становление жанра: 1977 – 1979 годы
В эпоху панк-рока предпринимали шаги для создания независимых лейблов, среди которых особое место занимали Rough Trade, Factory, Fast Product. К 1977 учредители старались искать методы записи, новые идеи и исполнители. В это время появляется Spiral Scratch EP от Buzzcocks. Некоторые проекты самостоятельно старались заявить о себе и создавали первые хиты без коммерческого влияния крупных игроков.
Пока punk-rock «сдувался», новые группы и их эксперименты выходили из тени. Ярким примером этому считаются записи Siouxsie and The Banshees, Joy Division или Wire. В январе 1978 Джон Лидон (John Lidon) объявил о распаде Sex Pistols и начал двигаться в сторону экспериментального пост-панка. Для этого он формирует Public Image Ltd. На тот момент музыкант старался исключать из обихода слово панк, поэтому называл собственные творения поп-музыкой.
Советы музыкантам с детьми
В ответ на просьбу «ИМИ.Журнала» дать совет музыканту, который готовится к появлению ребенка, Ольга Маркес заявила, что с одним ребенком «вообще можно спокойно продолжать жить жизнью, которой жил до этого» (сейчас Ольга воспитывает троих сыновей: помимо старшего Ежи, это 4-летний Мирон и полугодовалый Роман).
«Дети никак не стеснят вас, если вы сами этого не хотите», — добавила Маркес.
Ольга Маркес с сыновьями Ежи, Мироном и Романом. Фото из личного архива
Яна Смирнова считает, что у детей и творческих людей много общего, поэтому у малышей можно учиться открыто воспринимать мир и пробовать все на свете.
«Самая главная продуктивная познавательная деятельность ребенка — это игра. А человек творческий — это тоже Homo ludens, „человек играющий“, ведь мы играем на инструментах, играем в музыку. Рядом с Соней я все время возвращаюсь к этой мысли», — рассказала экс-вокалистка «Дивизии».
Катя Павлова отметила, что, какие бы бытовые сложности ни случались, главное — держаться друг друга, быть командой и более чуткими друг к другу.
«Если в первый год жизни ребенка придавать этому особое значение, все будет хорошо», — заявила лидер «Обе Две».
Антон Маскелиаде поделился более практичными советами.
«Наличие финансовой подушки может здорово сэкономить время — например, не тратить его на готовку еды, а заказывать уже готовую. Не израсходовать себя полностью помогает своеобразный рехаб — в течение дня я выделяю время на то, чтобы порубиться в Quake», — рассказал музыкант.
Феликс Бондарев отметил, однако, что с появлением ребенка о личном времени стоит забыть.
Саша Гагарин посоветовал в прямом смысле почаще опускаться на один уровень с маленькими детьми и не стесняться вовлекать их в творчество.
«Много разговаривайте с детьми, даже пока они не могут вам ответить. Если вы вынуждены дома заниматься музыкой, включайте в это ребенка, объединив с игрой. Рыбак принесет домой запах рыбы, а мы — мелодии и слова
Детям не важно, чем именно вы занимаетесь, им важно внимание, чувствовать себя частью процесса. А когда ребенок станет чуть старше и сможет вам отвечать, совет один — быть ему не родителем, а другом», — рассказал лидер «Сансары»
По мнению Гагарина, важно отменить в общении с ребенком любые концепции и установки. Впрочем, есть ограничения, которые музыкант все-таки соблюдает
«Дети никогда не видели меня пьяным. Навеселе видели, но „в хлам“ — никогда. Можно сказать, что это позиция. Даже сейчас, когда дочь стала взрослой, мне сложно. Не знаю зачем, но я до сих пор сильно себя контролирую. Дочь сама говорит: „Папа, перестань, расслабься“. А я уже не могу», — подытожил артист.